„Schönheit der Natur – ein Geschenk Gottes“: Ausstellung im Bruder-Franz-Haus

09.03.20 - Es sind filigrane Schönheiten, die Annerlore Römhild (Hildburghausen) mit Tusche festgehalten hat. Zarte Blüten und Blätter. Feingliedrig und detailliert ausgearbeitet mit dem Blick für die Besonderheiten, die eine Pflanze ausmachen. 66 Bilder zeigt sie derzeit in der neuen Ausstellung im Bruder-Franz-Haus auf dem Kreuzberg. Die Ausstellung trägt den Titel „Schönheit der Natur – ein Geschenk Gottes“ und enthält vorwiegend Frühjahrsboten wie Schneeglöckchen, Märzenbecher, Schlüsselblume, Christrose, Veilchen und Küchenschelle. Aber auch Apfel- und Kirschblütenzweige, Heckenrosen- und Clematisblüten in verschiedenen Farben gehören zu den Schwerpunkten. Die unterschiedlichen Blüten sind in Tusche und einer Bildgröße von 30 mal 40 Zentimeter gezeichnet.

Sonnenuntergang in der Rhön. Eines der Bilder von Annelore Römhild in der aktuellen ...

„Gerade bei der Tusche muss man sehr genau sein. Ich zeichne nur bei Tageslicht und nutze ausschließlich Federn“, erklärt die Künstlerin. Auch zeichne sie nicht nach Vorlagen sondern direkt in der Natur. „Da habe ich die Pflanzen vor mir. Es wird genauer und detailgetreuer als beim Zeichnen im Atelier.“ Natürlich habe sie auch ein Atelier, in dem sie ihre Zeichnungen fertigstellt, doch mit der Staffelei in der Natur zu sein, mache ihre viel mehr Freude. „Ich kann stundenlang zeichnen, das tut der Seele gut.“ Nicht nur reine Tuschzeichnungen enthält die Ausstellung, sondern auch Mischtechniken von Tusche mit Aquarell. Diese Bilder haben eine Größe von 40 mal 70 beziehungsweise 50 mal 70 Zentimeter. Die Komposition mit Farbe sei eine sehr filigrane Arbeit, um die Tuschezeichnungen nicht zu überfrachten. Auch sei die Auswahl des Papiers von großer Bedeutung, denn im Grunde benötigen Tusche und Aquarelle völlig unterschiedliche Unterlagen.

Der dritte Teil der Ausstellung umfasst Kreidezeichnungen in den Größen 70 Zentimeter mal einen Meter beziehungsweise 50 mal 70 Zentimeter. Diese Kreidezeichnungen zeigen allerdings keine Details und Blüten, sondern Landschaften. Vorwiegend hat Annelore Römhild die Rhön in Bayern, Hessen und Thüringen abgebildet, wobei sie besondere Wolken- und Lichtstimmungen eingefangen hat. Sonnenuntergänge mit den Farbschattierungen vom hellen gelb über orange bis hin zu dunklem violett faszinieren. Die Rhönbilder entstanden ebenfalls mit der Staffelei in der Natur. „Oft halten Wolkenstimmungen nur einen Moment, da muss man die Stimmung im Inneren aufnehmen und wiedergeben.“ Um das Spiel von Licht und Schatten in einer Rhönlandschaft wiederzugeben, wenn es im Tal schon dunkel ist über den Bergen, aber die Sonne noch scheint, brauche es eine große Vielfalt an Schattierungen, die durch mehrere Kreideschichten erreicht werden.

Die Rhöner Winterlandschaft hat Annelore Römhild in Kreide festgehalten. ...

Ausdrücklich betont sie, dass ihre Bilder nicht dem Expressionismus zuzuordnen seien. Es geht ihr nicht um eine Abstraktion der Natur sondern die möglichst getreue Wiedergabe. Die einzigen Bilder, die nicht im Freien sondern nach Videos beziehungsweise Fotos entstanden, sind Bilder von Polarlichtern. Das Polarlicht mit seinen vielen Schattierungen und interessanten Bewegungen in seiner Dynamik mit Kreide festzuhalten, ist für Annelore Römhild eine außergewöhnliche Freude und zugleich Herausforderung. Alle Bilder präsentiert sie in passenden Rahmen mit farbig abgestimmten Passepartouts, die sie selbst auswählt und zuschneidet.

Die Ausstellung von Annelore Römhild im Bruder-Franz-Haus auf dem Kreuzberg ist bis zum 17. Mai zu besichtigen. Öffnungszeiten im März täglich von 10 bis 12 Uhr und von 13 bis 16 Uhr. Im April und Mai von 10 bis 12 Uhr und von 13 bis 18 Uhr. (me) +++